Son 41 los ambientes que arquitectos, interioristas y paisajistas paraguayos podrán renovar para la primera edición de Casacor Paraguay, con representantes de distintos lugares del país. La exposición será inaugurada en septiembre de este año.
El escenario elegido por la organización para montar esta muestra es la vivienda conocida como Casa Battilana (Mariscal López esquina Brasilia), con 27 espacios interiores y 14 exteriores. Las obras civiles se iniciaron el 8 de mayo pasado; hasta la fecha, los expositores siguen trabajando en el montaje de sus ambientes, previendo cada detalle para la inauguración del evento.
Cada profesional tiene la oportunidad de exponer algo que realmente lo represente y proponer algo distinto desde su punto de vista, aprovechando el potencial arquitectónico del inmueble.
Más de 150 personas, entre estudios de arquitectura y profesionales independientes, postularon para un lugar en la muestra. “Recibimos algunos interesados extranjeros en presentar su proyecto como parte del evento, pero, por política de la organización, por este año damos prioridad a los profesionales nacionales”, agregó la coordinadora.
Para poder participar, cada expositor realiza una inversión acorde al espacio y ambiente seleccionado, la cual se verá retribuida con el nivel de exposición que tendrá cada propuesta de forma internacional. Se estima que Casacor Paraguay contará con una participación de 30.000 visitantes, tanto nacionales como extranjeros.
Era martes de mañana cuando las modelos empezaron a desfilar al pie de una réplica de la Torre Eiffel montada para el show en el Grand Palais de París.
Fotos: cortesía de Chanel.
El gran final: un vestido de novia inspirado por la Torre Eiffel.
La colección de alta costura para la temporada otoño 2017 – invierno 2018 toma, una vez más, las raíces francesas de Chanel para ilustrar los momentos más chic de las mujeres parisinas. Cada prenda es una muestra de las habilidades artesanales que distinguen a esta casa por sobre muchas otras.
El tweed, presente en todas las colecciones de Chanel, tomó forma de sombreros canotier, del tipo que la misma Coco usó. Cada uno de los más de 60 looks apostó por colores fríos y sobrios, pero la combinación con cuero, charol, brillos, lentejuelas y las (muy glamorosas) plumas hizo que cada conjunto fuera único.
Al final del desfile, Anne Hidalgo, alcaldesa de París, presentó a Karl Lagerfeld con el máximo honor de la ciudad, la Médaille Grand Vermeil de la Ville. Esta medalla fue entregada a al diseñador por sus invaluables aportes a la moda parisina. Lagerfeld agradeció el gesto y culminó celebrando la ciudad que es su hogar desde hace décadas: «Vive la France! Vive Paris!».
Este lunes 3 de julio, Maria Grazia Chiuri develó su segunda colección de alta costura para la casa Dior. La cita, como es usual para la temporada de haute couture, fue en París y las prendas estuvieron directamente inspiradas por un grabado de Albert Decaris (1953) encontrado en los archivos de Christian Dior.
Fotografías: cortesía de Dior.
«Una colección completa se debe dirigir a todos los tipos de mujeres en todos los países», una frase que el Christian Dior repitió constantemente y que hoy es el punto de partida de la directora creativa de las colecciones femeninas de la casa. El desfile marca, también, los 70 años de Dior en la industria.
Para el show, Chiuri invitó al artista italiano Pietro Ruffo a diseñar el set, una recreación de los parajes remotos (para Europa) de la tierra, con animales de cartón en forma de los leones de la Savana de África y los monos de las junglas de Asia. Esta instalación se basó en el atlas que simboliza, para la directora, el deseo de ir más allá, un viaje de autodescubrimiento y la emoción de lo inesperado.
Estos elementos se manifiestan en las prendas que Maria Grazia creó. A simple vista, puede parecer un mar de tonos neutros y poco imaginativos, pero, de cerca, cada prenda forma parte de una narrativa: la diseñadora se ve atraída por heroínas como la exploradora Freya Stark para crear una colección que utiliza elementos del vestuario masculino mezclándolos con piezas étnicas.
Se ven chaquetas, abrigos, vestidos camiseros y monos que se asemejan a cazadoras de aviador y se abren en faldas pantalón plisadas. Los estampados y bordados se ven en flores, juegos de tarot y cartografía.
El inglés Tim Atkin, Master of Wine y calificado como uno de los críticos más influyentes a nivel mundial de la industria, destacó los vinos Gê 2013 y Coyam 2013 de Emiliana, sumándoles nuevos reconocimientos internacionales.
En el pasado, Atkin había estudiado la producción en regiones y países como Burdeos (Francia), Argentina y Napa (Estados Unidos). Sin embargo, en su última edición, el británico lanzó un reporte especial sobre el mercado chileno generando expectación en la industria local. En Chile 2017 Special Report, el crítico recogió una amplia muestra de más de 700 vinos nacionales refiriéndose a la industria local como “una historia de éxito en Sudamérica”.
Entre los productos valorados por la publicación, Atkin destacó a Gê (2013, Valle Colchagua) con 95 puntos, y en ensamblaje, a Coyam (2013, Los Robles, Valle Colchagua) al que le asignó un puntaje de 94.
Sobre el primero, el Master of Wine destacó que “Gê es un vino perfumado, elegante y moderno; que es más internacional en estilo que Coyam, de la misma bodega, mostrando un elegante roble, casis y mora”.
De Coyam 2013, Atkin subrayó que es un vino que, a pesar de los años, aún mantiene un precio de mercado bajo, tema sobre el cual dice: “No me estoy quejando”. Para luego abordar que es “un vino especiado, complejo y muy suave, con armoniosa integración de roble, notas de zarza, hierbas secas, tabaco y un final muy largo”.
En Paraguay, Distribuidora Gloria es la representante de estas bebidas que se pueden encontrar en los supermercados y almacenes gourmet del país.
A partir del mes de junio, en todas las tiendas Chopard del mundo, está disponible la nueva colección de la firma en colaboración con Rihanna. Las piezas reflejan la extraordinaria visión y el espíritu de este ícono de la moda, famosa por su estilo atrevido y moderno.
Rihanna y Caroline Scheufele, copresidenta y directora artística de Chopard, trabajaron juntas para unir su creatividad y su pasión para dar vida a una colección de joyas en la que han conseguido combinar hábilmente la elegancia urbana y el glamour clásico.
“Siempre me han encantado las exquisitas creaciones de Chopard y todavía no me puedo creer que de verdad yo haya diseñado unas colecciones de joyería con ellos.Ha sido un proceso extraordinario, durante el que he aprendido muchísimo», dijo Rihanna.
Los anillos, collares y pulseras están diseñados a partir de formas geométricas puras con elementos de cerámica y hechos en oro rosa. En Paraguay puede adquirirse en las tiendas de Della Poletti.
