Familia Talleyrand celebra 50 años con “Los 5 Elementos”, una noche junto a cinco chefs reconocidos por la Guía Michelin

Familia Talleyrand celebra 50 años con “Los 5 Elementos”, una noche junto a cinco chefs reconocidos por la Guía Michelin

Ayer se realizó la conferencia de prensa de la experiencia gastronómica que esta noche reunirá a cinco chefs internacionales en los cinco restaurantes de Familia Talleyrand. La propuesta celebra cinco décadas de historia a través de la cocina, la creatividad y los elementos de la naturaleza.

Cinco restaurantes, cinco chefs invitados y cinco formas de interpretar la naturaleza. Así se presenta “Los 5 Elementos”, la experiencia gastronómica con la que Familia Talleyrand celebra sus 50 años de trayectoria. La propuesta fue presentada oficialmente ayer durante una conferencia de prensa realizada en el Owner Club de Perfecta, donde se dieron a conocer los detalles de la celebración y se presentó a los chefs que serán protagonistas de esta noche.

El evento tendrá lugar hoy, viernes 7 de agosto, desde las 20:30, de manera simultánea en Talleyrand Le Grill & Cuisine, Maurice, Josephine, La María Mariscal y La María Centro. En cada restaurante se desarrollará una experiencia diferente, diseñada especialmente para la ocasión y encabezada por uno de los chefs invitados.

Inspirado en los cinco elementos de la naturaleza —Agua, Tierra, Fuego, Aire y Éter—, el concepto propone que cada restaurante represente uno de ellos y que cada chef interprete esa identidad a través de su cocina. El resultado busca unir tradición, innovación y creatividad, celebrando el camino recorrido por Familia Talleyrand y dando inicio a los próximos 50 años de su historia.

Cinco restaurantes, cinco experiencias

En Maurice, asociado al Agua, cocinará el chef español Iñaki Aldrey, al frente de Atempo, restaurante distinguido con una Estrella Michelin. Su propuesta se caracteriza por la precisión técnica, la creatividad y el respeto por el producto.

Josephine Restaurant & Bar, inspirado en el Aire, recibirá a Martín Rebaudino, fundador de Roux, restaurante recomendado por la Guía Michelin y referente de la cocina argentina contemporánea.

En Talleyrand Le Grill & Cuisine, identificado con el Éter, estará Sebastián Weigandt, chef ejecutivo de Azafrán, restaurante distinguido con una Estrella Michelin, además de reconocido por The Best Chef Awards y por formar parte de Latin America’s 50 Best Restaurants.

La Tierra será protagonista en La María Centro, donde cocinará Leo Lanussol, fundador de Proper y actualmente al frente de NESS, restaurante recomendado por la Guía Michelin. Su cocina encuentra en el fuego, la estacionalidad y la sencillez una manera de expresar la identidad de cada ingrediente.

Por su parte, La María Mariscal representará el Fuego y recibirá a Sebastián Cardamoni, chef y cofundador de Fogón Asado, restaurante recomendado por la Guía Michelin y reconocido internacionalmente por su reinterpretación contemporánea de la tradición del asado argentino.

Cada chef preparará un menú exclusivo inspirado en el elemento asignado a su restaurante, creando cinco propuestas distintas que compartirán un mismo hilo conductor: celebrar la historia de Familia Talleyrand y proyectar su futuro.

Con “Los 5 Elementos”, Familia Talleyrand propone celebrar sus cinco décadas de trayectoria poniendo en valor la gastronomía, el producto, la creatividad y la hospitalidad. La diversidad de sus restaurantes se convierte en el punto de partida para una noche en la que cada espacio contará una historia diferente, unida por un mismo concepto.

La celebración tendrá lugar esta noche, viernes 7 de agosto, a partir de las 20:30, en los cinco restaurantes participantes: Talleyrand Le Grill & Cuisine, Maurice, Josephine, La María Mariscal y La María Centro.



Esplendor Asunción convirtió el Día del Perro en una jornada solidaria a beneficio de Policía Rescata

Esplendor Asunción convirtió el Día del Perro en una jornada solidaria a beneficio de Policía Rescata

Con una propuesta que unió gastronomía, bienestar animal y compromiso social, Esplendor Asunción by Wyndham llevó adelante la segunda edición de su celebración por el Día del Perro, una iniciativa que convocó a familias, mascotas y amantes de los animales con un objetivo claro: recaudar fondos para apoyar el trabajo de Policía Rescata.

Durante la jornada se vendieron más de 100 porciones de la tradicional paella preparada por el chef español José Torrijos, cuyos ingresos serán destinados a colaborar con la organización dedicada al rescate, protección y cuidado de animales en situación de vulnerabilidad.

Reconocido por ser un hotel pet friendly, Esplendor Asunción abrió sus puertas para recibir a los visitantes junto a sus mascotas, quienes también pudieron disfrutar de un spa canino gratuito especialmente diseñado para la ocasión. La experiencia se complementó con la Feria de Segunda Mano realizada en la Plaza Ignacio Soler, generando un espacio de encuentro para vecinos y visitantes.

El evento también rindió homenaje a Roberto, el perro adoptado por el hotel, cuya historia continúa impulsando acciones orientadas a promover la adopción responsable y la tenencia consciente.

«Estamos profundamente agradecidos por la respuesta de la comunidad. Ver a tantas familias compartir este día con sus mascotas y sumarse a una causa solidaria confirma que este evento ya forma parte de la identidad de Esplendor Asunción. Haber superado las 100 porciones vendidas y poder contribuir al trabajo que realiza Policía Rescata nos llena de satisfacción y nos motiva a seguir impulsando iniciativas que generen un impacto positivo», expresó Tere Pujol, gerente general de Esplendor Asunción by Wyndham.

Con esta segunda edición, el hotel reafirma su compromiso con el bienestar animal y la responsabilidad social, consolidando una propuesta que transforma una fecha conmemorativa en una oportunidad para generar conciencia y apoyar iniciativas que benefician a la comunidad.

 

Screenshot

Lourdes Sánchez: arte sin fronteras

Lourdes Sánchez: arte sin fronteras

Bailarina, artista y actual presidente del Instituto de Cultura de Corrientes, Lourdes Sánchez visitó Asunción para fortalecer los lazos culturales entre Paraguay y la provincia argentina. Su presencia representó un nuevo capítulo en una relación histórica que encuentra en el arte un lenguaje común capaz de trascender fronteras.

Aunque gran parte del público la conoce por su trayectoria artística, hoy Lourdes ocupa un rol de gestión que le permite trabajar desde otro lugar en favor de la cultura.

«Soy artista ante todo, bailarina desde muy pequeña. Hoy tengo el honor de presidir el Instituto de Cultura de Corrientes, trabajando para fortalecer nuestras industrias culturales y acercar la cultura a toda la comunidad», expresó.

Desde ese cargo, lidera proyectos que buscan impulsar el desarrollo cultural de la provincia, acompañando a artistas, instituciones y gestores. Según explicó, la función implica diseñar políticas culturales que permitan generar oportunidades y consolidar a la cultura como una herramienta de desarrollo e identidad.

Su reciente paso por Paraguay le permitió reencontrarse con un país que conoce desde pequeña y al que guarda un especial cariño. Durante su estadía, tuvo la oportunidad de observar de cerca el momento que atraviesa la escena artística local.

«Veo una escena artística muy dinámica, con una fuerte identidad y una gran apertura al diálogo contemporáneo. Me llamó especialmente la atención la calidad de sus artistas y el crecimiento de sus espacios culturales», señaló.

El despertar latinoamericano

Al referirse a Asunción, destacó el crecimiento de propuestas independientes y la aparición de nuevos espacios dedicados al arte contemporáneo. Para Lourdes, la capital paraguaya está consolidando una posición cada vez más relevante dentro del circuito artístico regional.

«Creo que Asunción está viviendo un momento muy interesante, con nuevas galerías y proyectos independientes. Hoy ocupa un lugar cada vez más importante dentro del mapa cultural latinoamericano», comentó.

«El arte sigue siendo esencial: nos ayuda a reflexionar, emocionarnos y construir comunidad», agregó.

La visión que comparte sobre el presente artístico de la región es optimista. Considera que Latinoamérica atraviesa una etapa de renovado reconocimiento de sus identidades y de sus relatos propios, una tendencia que se refleja tanto en las obras como en las políticas culturales impulsadas por distintos países.

«Hay una revalorización de nuestros territorios, nuestras historias y nuestras voces. El futuro del arte latinoamericano será cada vez más diverso y conectado», afirmó.

En ese contexto, Corrientes ocupa un lugar singular.

«El arte correntino tiene una identidad profundamente ligada a la naturaleza, la memoria y el mestizaje cultural. Es un arte atravesado por el río, el chamamé y la tradición guaraní», explicó.

Forjando vínculos

Uno de los puntos más destacados de su visita fue la promoción de ArteCo, la feria de arte contemporáneo de Corrientes, que encontró en Asunción un espacio de diálogo y difusión. La presentación realizada en la Galería BGN permitió acercar la propuesta a artistas, coleccionistas y gestores culturales paraguayos.

Para ella, los vínculos culturales entre Corrientes y Paraguay tienen raíces profundas que van mucho más allá de la geografía. La historia compartida, las tradiciones y los lazos humanos han generado una conexión que continúa vigente y que hoy encuentra nuevas formas de expresión a través del intercambio artístico.

«El arte hace visible una historia compartida y crea espacios de encuentro que trascienden las fronteras», sostuvo.

Las experiencias recogidas durante estos días en Asunción dejaron una impresión muy positiva en la delegación correntina. Conversaciones enriquecedoras, nuevas oportunidades de colaboración y el entusiasmo del público local forman parte del balance que se llevan de regreso.

«Nos llevamos una enorme hospitalidad y el entusiasmo del público paraguayo por seguir construyendo proyectos conjuntos», dijo.

De cara al futuro, adelantó que existen posibilidades concretas de continuar fortaleciendo los intercambios entre ambos territorios mediante nuevas muestras, proyectos y colaboraciones institucionales.

«Escuchar a los artistas y entender que la cultura es una herramienta para mejorar la vida de las personas es la forma de mantener una mirada humana en la gestión cultural. Latinoamérica tiene mucho para decir, y el arte es una de las formas más poderosas de hacerlo visible al mundo», concluyó.

Particulier: del restaurante al backstage de las grandes estrellas

Particulier: del restaurante al backstage de las grandes estrellas

Con una mirada curatorial sobre la hospitalidad contemporánea, el grupo Paru Familia convirtió a Particulier en un referente de gastronomía para conciertos, eventos corporativos y producciones internacionales. En esta nota, te contamos más sobre esta propuesta que logró trascender el espacio físico para integrarse a experiencias de gran escala.

Particulier nació con la idea de que un buen plato puede trascender las paredes de un restaurante. Esa visión impulsó a Paru Familia a acercar experiencias de alta cocina a diferentes contextos.

“Decidimos trasladar la excelencia culinaria de nuestros restaurantes hacia el universo de los eventos”, señaló Juan Carlos Guerrero, director de Paru Familia.

Más que una expansión de negocio, Particulier representa un formato de cocinar.

“Nunca buscamos escalar a gran volumen, sino fusionar nuestros conceptos gastronómicos con distintos escenarios y contextos, adaptando nuestra identidad culinaria. La pregunta que guio nuestros primeros pasos no fue ¿cuánto podemos crecer?, sino ¿en qué tipo de eventos queremos estar presentes y cómo queremos estarlo?”, expresó Juanca.

Esa filosofía marcó el camino que hoy posiciona a Particulier como una referencia en hospitalidad de alto nivel y eventos corporativos. Detrás de cada producción existe un equipo multidisciplinario que trabaja para garantizar que cada detalle refleje la esencia gastronómica de la marca, presentando opciones desafiantes e innovadoras.

En el backstage de los grandes artistas

Uno de los capítulos más destacados de la historia reciente de Particulier es su participación en producciones internacionales de gran escala. Durante los últimos años, la empresa ha sido responsable de la experiencia gastronómica de importantes artistas y festivales que llegaron a Paraguay. Entre ellos, figuran nombres como Shakira, Ricky Martin, Korn, Ricardo Arjona y eventos de la magnitud de Asunciónico.

Sin embargo, para Juanca, el verdadero valor de estas oportunidades va mucho más allá del prestigio.

«Lo que más valoramos es todo lo que aprendemos en cada producción. Conocer de cerca los estándares internacionales de una gira, adaptarnos a exigencias logísticas complejas y trabajar con metodologías de nivel mundial se convirtió para nosotros en una escuela permanente», destacó.

«Tenemos un propósito muy claro: contribuir al desarrollo del profesionalismo gastronómico en Paraguay y dejar en alto el nombre de nuestro país como referente de calidez y hospitalidad en la región», agregó.

Una cocina inclusiva como estándar

Mientras continúa consolidando su presencia en el segmento premium, Particulier también apuesta por una evolución que responde a las nuevas necesidades del mercado: la inclusión alimentaria.

Lejos de ser una tendencia pasajera, la marca desarrolla una propuesta en la que las opciones sin gluten y sin lactosa forman parte integral del menú. La intención no es ofrecer alternativas secundarias, sino diseñar platos capaces de mantener los mismos estándares de sabor, creatividad y calidad que cualquier otra preparación.

La premisa es contundente: una restricción alimentaria no debería implicar una experiencia gastronómica disminuida. La verdadera innovación consiste en demostrar que es posible construir una cocina inclusiva sin sacrificar excelencia. Por eso, la inclusión alimentaria no se presenta como un diferencial exclusivo, sino como una práctica que debería convertirse en norma dentro de la industria.

Una cocina que mira hacia adelante

Con cada evento corporativo, con cada producción internacional y con cada nueva propuesta culinaria, Particulier continúa construyendo una identidad propia dentro del mercado local.

“Seguimos consolidando una identidad que busca llevar la gastronomía paraguaya a nuevos escenarios y proyectarla con ambición, criterio y una mirada puesta firmemente en el futuro”, concluyó Juanca.

Belo Horizonte: un recorrido entre cultura, diseño y tradición

Belo Horizonte: un recorrido entre cultura, diseño y tradición

Belo Horizonte, Brasil, no solo seduce por sus atractivos turísticos: también se consolida como un punto de encuentro para la moda, el diseño y la creatividad brasileña. Recorremos la capital de Minas Gerais para descubrir una ciudad donde cultura, gastronomía y estilo conviven con naturalidad.

El estado de Minas Gerais alberga algunos de los patrimonios culturales y naturales más ricos de Brasil. Su capital, Belo Horizonte, funciona como puerta de entrada a esa identidad: un lugar donde conviven historia, gastronomía, diseño y una escena creativa en constante movimiento.

Fundada en 1897, fue la primera ciudad planificada de Brasil y nació con una ambición clara: representar la modernidad del país, reemplazando a Ouro Preto, la capital anterior. Su diseño, organizado en amplias avenidas y trazada en cuadrícula, reflejaba el deseo de construir una metrópoli ordenada, funcional y preparada para el futuro.

Rodeada por montañas de la Serra do Curral, la ciudad combina lo urbano con un entorno natural que le da identidad y equilibrio.

Historia y parajes urbanos

Quienes visiten Belo Horizonte encontrarán una ciudad donde la historia y la vida urbana conviven con naturalidad.

Entre sus paradas imprescindibles aparecen la Praça da Liberdade, rodeada de museos y edificios históricos; y el tradicional Mercado Central de Belo Horizonte, donde se puede experimentar de cerca la cultura local a través de sus sabores, artesanías y costumbres.

En medio de su ritmo urbano, Belo Horizonte también preserva áreas naturales como el Parque das Mangabeiras, un pulmón verde que ofrece vistas panorámicas y una pausa entre la ciudad y la naturaleza. Estos espacios reflejan cómo el crecimiento urbano puede convivir con la preservación ambiental, integrando áreas verdes que enriquecen la experiencia tanto de turistas como de locales.

Otro de los grandes atractivos de Belo Horizonte es su gastronomía. Reconocida por su arraigada tradición de bares, la ciudad es considerada una de las capitales culinarias de Brasil, donde platos como el pan de queso o el feijão tropeiro son parte indispensable de cualquier recorrido local.

Moda con impronta mineira

Dentro del calendario mineiro, uno de los eventos que más destaca es el Minas Trend, una cita que se ha consolidado como uno de los grandes encuentros de la moda brasileña, compartiendo protagonismo con el São Paulo Fashion Week y el Rio de Janeiro Fashion Week.

Cada año, numerosas marcas brasileñas se reúnen para acercar sus propuestas que convergen entre la moda de autor, la artesanía y los accesorios. Entre las múltiples etiquetas presentes en cada edición, una de las participaciones destacadas fue la de Carlos Penna.

Penna, radicado en Minas Gerais, es una de las figuras más representativas de la joyería brasileña gracias a sus joyas de líneas geométricas y fuerte impronta autoral, utilizadas por celebridades como Xuxa y el cantante Pabllo Vittar.

Otra marca que sobresale es la de la diseñadora Denise Valladares, quien desarrolla piezas de autor con guiños al bordado artesanal. Sus colecciones, producidas en series limitadas y con un fuerte componente manual, se mueven entre la estética casual y los detalles artesanales, una combinación que la ha posicionado rápidamente como referente del estilo mineiro.

En el plano autoral, el evento también incluyó un desfile desarrollado junto al proyecto Natal Pensando Moda, donde distintas marcas brasileñas se unieron bajo la curaduría de la estilista Isabela Capeto para crear propuestas inspiradas en la artista potiguar Maria do Santíssimo.

Artesanía con identidad local

Los amantes de la cultura artesanal encontrarán en Minas Gerais numerosas tiendas, donde destacan productos textiles, cerámicas, madera y cuero en distintas expresiones.

También existen ferias durante los fines de semana que convocan tanto a turistas como a amantes de lo hecho a mano, demostrando la fuerte importancia que tiene la producción artesanal para la identidad local.