Adéntrense en un espacio en el cual paisajes naturales, humanos e imaginados del Paraguay rural cobran vida, como son vistos por los ojos discernidores de Enrique Collar, el artista paraguayo cuyo regreso a su patria marca un hito tanto en el paisaje artístico del país como en sí mismo.
Por Sebastián Rypson | Traducción Valeria Gallarini
Como un antropólogo cultural polaco, profundizando en el campo de las artes visuales, me encuentro cautivado por la profunda exploración de Collar de los mitos y realidades paraguayas, en cómo congela el día a día (me atrevería a agregar un día a día predigital) y en cómo cristaliza con una inmediación impactante las vidas de sus compatriotas: campesinos, sus hijos y el entorno en el que viven.
Después de más de dos décadas desde su última muestra en Paraguay de su llamada Obra latinoamericana, Collar regresa, ahora armado con una riqueza de conocimientos de historia del arte, una técnica refinada, nuevas piezas y la influencia de su vida y práctica artística en los Países Bajos.
Las primeras expresiones pictóricas de la Obra latinoamericana de Collar, en los 90 e inicios de los 2000, estaban fuertemente inspiradas en el lenguaje único que dio origen en el continente latinoamericano, en la comprensión de que el espacio entre el mito y lo real es permeable, poroso, penetrable. El camino personal del artista, el cual le ha llevado de su Paraguay nativo a su residencia actual en Rotterdam, ha influenciado profundamente en su evolución artística. El vivir en distintos contextos culturales lo han expuesto a un rico entramado de tradiciones, costumbres y creencias, ampliando su comprensión de la experiencia humana.
Regreso a casa: una oda luminosa a Itauguá
Para celebrar su retorno, el artista se ha embarcado en un asombroso proyecto artístico, creando y agregando a una serie de pinturas figurativas, fotorrealistas, tal vez incluso metarrealistas, que representan un Paraguay casi rural y, así también, una realidad universal.
Me apresuro a señalar que, a la par de la borrosidad latinoamericana que se encuentra entre el mito y lo real, Collar tiñe de barro las aguas entre lo preindustrial, industrial, posindustrial y la realidad digital. Estos retratos evocativos, sin duda, ofrecen a los paraguayos una conexión instantánea, sumergiéndolos en escenas familiares que hablan de su profunda identidad cultural y memoria colectiva.
El espacio, tanto físico como conceptual, es un elemento central en la obra de Collar y asume un rol cautivante mientras que integra el lenguaje cinematográfico a sus pinturas. Basándose en sus experiencias como cineasta, Collar enriquece su arte con una cualidad multidimensional, invitando al espectador a conectarse con sus composiciones a un nivel inmersivo muy profundo. Esta fusión de disciplinas permite a Collar trascender el lienzo bidimensional, transportándonos a un realismo donde lo mundano se vuelve extraordinario, inmerso en un brillo luminoso reminiscente al realismo mágico latinoamericano.
La auténtica dedicación que Collar invierte en su arte se evidencia en el proceso meticuloso de creación de cada cuadro. Le toman entre dos y cuatro meses completar cada uno de sus lienzos grandes, demostrando una paciencia inquebrantable, asegurándose de que cada detalle sea ejecutado con precisión. Esta esmerada aproximación permite a Collar crear una realidad que trasciende los confines del lienzo rectangular, transportando a los espectadores al corazón del interior rural del Paraguay, donde la esencia de la vida diaria se ilumina con un radiante esplendor.
Una experiencia 360°
Como una verdadera obra maestra de esta exposición, Collar presenta el Gótico itaugüeño, pieza que cuenta con una vista panorámica de 360° que nos invita a una experiencia multidimensional a través del empleo de la realidad virtual. Con un guiño a la obra American Gothic, de Grant Wood, Collar nos llama a sumergirnos en su cautivador trabajo, difuminando los límites entre la realidad y la interpretación artística, y trascendiendo los límites tradicionales de la percepción.
Al ubicarlos en el centro de la obra, el espectador se convierte en un participante activo, interactuando con los detalles intrincados y las dimensiones espaciales desde cada ángulo. Este innovador concepto espacio-pictórico no solo expande las posibilidades de la pintura tradicional o desafía la noción tradicional del arte como la de una observación pasiva, sino que también desdibuja la línea entre el arte y el espectador, creando un encuentro inmersivo con el visionario mundo de Collar. Este encuentro inmersivo se convierte en un viaje antropológico en su propio derecho, ofreciendo una oportunidad única de inmersión instantánea en el trabajo de campo en una configuración coloquial paraguaya.
Adéntrense en el mundo de Enrique Collar y abracen la belleza reluciente de las (sur)realidades de su luminoso Paraguay.
Con un espíritu siempre inquieto y en movimiento dentro de la gastronomía, Paru Familia presenta Perales, un tablón comunitario que reunirá a profesionales de diferentes ámbitos para crear, diseñar, innovar y comunicar proyectos cuyo impacto perduren en el tiempo.
Por Nora Vega| Fotos Alejandra Laterra
Al frente de Perales, encontramos a Juanca Guerrero Vallejos, director de Paru, y a Juanjo Duarte Acha, director creativo y publicista, ganador de importantes premios nacionales e internacionales desde el 2009, ambos trabajarán juntos para liderar, según las demandas de cada proyecto, un equipo interdisciplinario.
El nacimiento de Perales fue impulsado internamente ante la necesidad de centralizar y matriciar los procesos de comunicación, diseño, ambientación y experiencias en los restaurantes Patria, La Provista, Pez de Mar Dulce, La Pecadora, Pintón y Particulier, así como en las plataformas Parador San Francisco y Patronal Beer Garden.
Su nombre se origina de la conjunción de dos elementos importantes: la pera, símbolo de longevidad en varias culturas, y los rales pulmonares (paru es pulmón en quechua), aquellos ruidos chasqueantes que se escuchan en los pulmones cuando abren en conjunto los espacios cerrados, como un simbolismo a un trabajo siempre colaborativo con un mismo fin.
“En Perales, todas las ideas se trabajan entre varios profesionales; buscamos poner un nombre en plural, ya que nos dimos cuenta de que siempre las ideas necesitan de un equipo para hacerse realidad. Las ideas son plurales”, comentó Juanca.
Este emprendimiento también busca potenciar de manera excepcional la planificación, el desarrollo y la producción de los eventos sociales y comerciales en los que Paru se embarca con su nueva marca Particulier. Asimismo, constituye un nexo directo con las empresas aliadas a cada restaurante a la hora de crear activaciones disruptivas y establecer una conexión directa con las marcas, con el fin de que todo tenga un hilo conductor, que sea un equilibro de buscar, construir marca y venta en el ámbito de la gastronomía.
“Las ideas siempre nacerán alrededor de un gran tablón de amigos. Será un trabajo colaborativo y comunitario en el que cada actor involucrado aportará su visión y experiencia para lograr propuestas gastronómicas frescas y originales que perduren en el tiempo”, dijo Juanjo Duarte Acha.
LA EVOLUCIÓN DE LAS MARCAS DE PARU
Juanca mencionó que la evolución de la comunicación de Paru tomó tiempo, debido a que constantemente buscaron crear una identidad y un lenguaje único para cada uno de sus restaurantes y plataformas de eventos. “Planificamos minuciosamente cada mensaje, teniendo siempre en cuenta la identidad de cada uno de ellos y el tipo de cliente que lo frecuenta”, dijo.
“La identidad de cada restaurante nace de acuerdo con el momento que pasamos en Paru y con la cocina que queremos expresar. Con los otros directores —Nati, Vale y Gus— nos sentamos a tirar ideas en una mesa hasta que esta toma una forma que guste a todos y, una vez que cada uno tiene definida su función, salimos a hacerla realidad”, expresó Juanca.
Paru siempre está un paso adelante. “Estar siempre en movimiento es la clave”, señaló Juanca. “Cuando pensamos un concepto o idea, lo diseñamos, lo presentamos y lo ejecutamos. Apenas lo terminamos ya estamos pensando y explorando lo que se viene o cómo puede evolucionar para que sea memorable y, sobre todo, que sean ideas que perduren en el tiempo. Perales nace con la intención de ser una marca que esté enfocada 100 % en la gastronomía, todo el día pensamos de qué manera este rubro que tanto amamos pueda evolucionar. Es un gran desafío”, manifestó.
María Lys Franco Galeano presentó su primera exposición individual titulada Naturaleza expresiva en los salones de la Galería Matices, donde exhibió una colección de alrededor de 30 obras, todas ellas pintadas con la técnica del óleo. La muestra fue curada por Félix Toranzos, quien no solo supervisó la selección de obras, sino que también colaboró artísticamente, creando obras en conjunto.
Por Nora Vega | Fotos Alejandra Laterra
La Galería Matices, ubicada en Cruz del Defensor 241 y Quesada, en el pintoresco barrio Villa Morra, acogió durante tres semanas esta colección de aproximadamente 30 piezas pintadas al óleo, que abarcó una variedad de formatos, desde obras de gran envergadura hasta aquellas de dimensiones más reducidas. A su vez, la artista —que es diseñadora de alta costura— presentó también una colección cápsula de sus obras sublimadas en telas, que se vendieron en su totalidad el mismo día de la inauguración.
El eje central de su obra (y de su vida) refleja su devoción por la creación divina. “El universo, la maravilla que Dios creó, que es perfecta, la naturaleza, los amaneceres, las plantas, las flores; todos estos elementos que nos rodean son una fuente constante de inspiración”, dijo.
“Cada uno de mis cuadros es una manifestación de mi alma”, explicó María Lys. “Cada uno tiene su propio significado y me cautiva de manera única. Pero, de entre todas mis creaciones, la que más arraiga en mi ser es la imagen del atardecer con los lapachos, mis árboles predilectos. La visión de la Basílica de Caacupé con su cruz resplandeciente al fondo durante el ocaso evoca una profunda resonancia en mi ser interior. Esta conexión con la cruz es un recordatorio de que Dios es el soberano del universo y de nuestras vidas”, subrayó.
María Lys busca que sus obras despierten emociones en los espectadores, que sientan sus propias experiencias y sentimientos internos. “Al contemplar una de mis obras, deseo que las personas revivan emociones pasadas, que rememoren momentos significativos de sus vidas. Por ello, opté por no titularlas, para que cada uno se conecte personalmente con la experiencia que les brinda mi arte”, resaltó.
La ausencia de nombres en las obras de esta artista es intencional. “Quiero que el espectador no se sienta limitado por una etiqueta, sino que pueda encontrar su propia interpretación y sumergirse en su mundo interior. Cada espectador se convierte así en un cocreador, participando activamente en la experiencia artística”, declaró.
En su búsqueda continua de expresión artística, ahora María Lys se encuentra explorando el mundo del grafito con el valioso apoyo de Félix Toranzos, quien la está guiando en esta nueva aventura. “Mi trayectoria artística es un viaje constante, un proceso de transportar mi ser interior a un reino de paz y creatividad. Para un artista, cada día es una oportunidad para pintar y cada lienzo es una oportunidad para plasmar lo que habita en su interior”, expresó.
PALABRAS DEL CURADOR FÉLIX TORANZOS
“He encarado este trabajo para poder sacar más de la expresión de la pintura de María Lys. Descubrí una intención segura del lenguaje y la forma de encarar un proyecto creativo. Mi lejana relación con el óleo hizo posible que yo descubriera una forma nueva de pintar y expresar, y eso lo descubrí con este acompañamiento. Es lo que yo digo siempre, enseñando se aprende también. Mi experiencia como profesor me permitió descubrir que todos tenemos una única forma de crear o pintar”, manifestó Toranzos.
Y continuó: “La pintura de María Lys ya tenía una ruta trazada. Yo no le enseñé a pintar, sino a abrir más su campo creativo. Ella ya tenía su lenguaje, sus colores, sus temas, sus pinceladas, su discurso expresivo. Lo que hicimos juntos es abrir nuevas posibilidades de crear y pintar. El encuentro fue recíproco: yo descubrí nuevas alternativas pictóricas con una nueva técnica y ella, por supuesto, otras posibilidades creativas. De eso se trata esta experiencia, de descubrir lo que estamos destinados a realizar”, enfatizó
Sentirte hermosa en todos tus roles y a diario es lo que Marie Carol resalta en su campaña Belleza auténtica. La directora creativa, Patricia González, nos detalla cómo potencian esa confianza en sus clientas, ayudándolas a que sean fieles a su personalidad, desde el cabello hasta las uñas, aún más cuando estas pequeñas poderosas brillan como las protagonistas.
Por Jazmín Gómez | Fotos Guillermo Fridman
La Campaña 2023 de Marie Carol transmite la manifestación de la belleza y la moda —única y personal de cada mujer— a través de los diferentes servicios que ofrecen, desde los tradicionales hasta las nuevas tendencias en color, iluminación, cortes, peinados, makeup, asesoramiento y diseño de look, servicios de manicure y pedicure.
“Justamente en el servicio de manicure, pedicure y sistemas de uñas es donde tenemos un nuevo concepto en cuanto al cuidado, que completan el look diario y forman parte ya, desde hace un tiempo, de las propuestas de moda de los diseñadores”, detalla la directora creativa.
UÑAS MEJOR CUIDADAS Y MÁS ARTÍSTICAS
Marie Carol potencia el área de sistemas de uñas implementando nuevas técnicas, no sin antes conocerlas desde su anatomía misma y educando, a partir de allí, a todo su equipo para una excelente atención. Desmitifican, por ejemplo, la idea de que los sistemas de uñas acrílicas o en gel las descomponen, cuando lo que las dañan es la mala aplicación.
La directora creativa detalla que en estas técnicas de vanguardia ya se utilizan principalmente uñas de gel, debido a que son compatibles con otros productos más tradicionales, como los acrílicos y el poligel, además de que permiten realizar estructuras híbridas que desafían la creatividad y la moda, convirtiendo a estos sistemas de uñas en arte.
“Esta técnica permite tener las manos tan bellas y las uñas tan sanas, que por eso se están convirtiendo en el accesorio de moda favorito. Con la educación de alto nivel de nuestra academia en estas técnicas, promovemos la salud natural de las uñas y de la piel de la cliente según su anatomía: ya que las uñas naturales pueden crecer sanas, llevando tendencia y arte, al mismo tiempo promoviendo una belleza auténtica”, describe.
CAPACITACIÓN DE VANGUARDIA EN NUESTRO PAÍS
“Incentivamos la educación de manicuristas y técnicas de salón con cursos presenciales y online en diferentes niveles. Además, estamos preparando una master class para finales de año, que será específicamente para profesionales del rubro que deseen perfeccionar y llevar su profesión a otro nivel”, anuncia Patricia con emoción. El Total Experience VIP Advance de Sistemas de Uñas será un seminario de dos días, donde mostrarán las más avanzadas técnicas de tendencia europea, ucraniana y brasilera en sistemas de uñas, que se realizará el 15 de noviembre de este año.
Se llevará a cabo con la máster internacional, que ya está trabajando y desarrollando toda el área de sistema de uñas en Marie Carol: Carolina Bueno Delgado. Ella es podóloga, artista en construcción escultórica, instructora en estructuras extremas en acrílicos, especialista en geles y sus diferencias, así como de química y colorimetría en sistemas de uñas.
CAROLINA BUENO DELGADO
Es conocida por su labor como podóloga, artista en construcción escultórica, instructora en estructuras extremas en acrílicos, especialista en geles y sus diferencias, así como de química y colorimetría en sistemas de uñas.
LA COLABORACIÓN CON ISMENIA RODRÍGUEZ
Además, para lucir una manicura única y artística, Singular es el nombre de la nueva colección que están creando en conjunto para lucirlas sobre las uñas —tanto las naturales como las de los nuevos sistemas—, que se trata de una expresión del amor que nace y está inspirada en el hijo de la diseñadora nacional.
Ismenia se refiere a su colección de la siguiente manera: “Tengo un hijo autista, Facu, y sin duda transitar con él este tiempo, entender su mundo, entrar ahí y formar parte, me enseñó a mirar la vida de otra manera y a crear distinto también. Observando en retrospectiva, todo lo que diseñaba en cuanto a cortes o impresiones, no seguía un parámetro tradicional: cortes asimétricos, de una sola manga, cuellos grandes o flores gigantes. Siempre jugué con diseños que no son lineales, estampados de colores, flores y dibujos en las telas. Hoy, presento una colección desde la mirada de mi hijo, que es la mía también… porque las personas con autismo tienen un mundo rico, pleno y absolutamente fascinante. Yo transité ese camino y esto es fruto de la libertad de crear y amar”.
SIN DOCUMENTOS, CINCO AÑOS DE CONTAR HISTORIAS DIGITALES
Sin Documentos es una agencia joven y vanguardista que se destaca por su enfoque innovador en el campo de la publicidad. Su objetivo principal es desafiar los paradigmas existentes y establecer nuevos estándares, brindando un servicio más humano y menos burocrático. Conversamos con Marian González, directora de una de las primeras agencias de marketing digital en Paraguay.
Por Nora Vega | Fotos Alejandra Laterra
En 2018, Marian González tomó la decisión de emprender. “En ese momento había escasez de agencias de marketing digital que se dedicaran a gestionar cuentas y generar contenido local y orgánico. Como una de las pioneras en este campo, sentí la responsabilidad de marcar el rumbo. En nuestra pequeña agencia, creemos firmemente en el poder del trabajo en equipo”, contó.
Marian mencionó que el aumento de la popularidad de internet, los smartphones y otros dispositivos conectados ha hecho que el marketing digital se convierta en el centro de la mayor parte del marketing empresarial. “Los estudios demuestran que pasamos entre cinco y ocho horas al día online, lo que crea una oportunidad para que las empresas interactúen con sus clientes, quienes pasan casi un tercio de su día navegando”.
Sin Documentos, como agencia de marketing digital, cuenta con un equipo multidisciplinario que cumple con diferentes funciones: desde la planificación, la ejecución, la medición y la optimización de una estrategia integral. “Contratar a una agencia de marketing digital y a su equipo especializado permite al cliente ahorrar tiempo para que pueda concentrarse en otros aspectos de su negocio”, destacó Marian.
“Nuestra agencia continúa experimentando un crecimiento constante, impulsado por nuestras historias inspiradoras que despiertan una pasión única tanto por nuestro trabajo como por nuestros clientes. Nuestro sello distintivo se basa en la fusión de nuestra filosofía y objetivos, lo que se traduce en el cumplimiento de nuestra promesa de valor: generar contenido de calidad”, sostuvo.
CAMBIOS EN EL CAMPO DEL MARKETING DIGITAL
Durante el último año, ha sido un periodo de grandes cambios en el marketing digital, lo que sin duda influirá en las tendencias a la hora de aplicar las estrategias este 2023 y el siguiente. Los cambios de algoritmo y en la SERP de Google, el metaverso o la perspectiva de un mundo sin cookies han sido los principales quebraderos de cabeza de los marketeros.
“Las marcas que no comunican hoy ya no existen. La sociedad no es estática, es dinámica; por eso, todos debemos tener la capacidad de adaptarnos y evolucionar. El mundo digital y la inteligencia artificial son los reyes, si no nos adaptamos a eso no tendremos una continuidad”, manifestó la experta en marketing digital.
El mundo del marketing va modificándose constantemente. La forma en la que se emplean las estrategias —ya sea el formato o incluso la plataforma— se va actualizando. “Esto ocurre porque el cliente también va cambiando. Cuando las empresas no logran adaptarse a las necesidades de los clientes y a las tendencias del momento, pierden relevancia, lo que puede afectar considerablemente sus ventas o la imagen de la marca”, explicó Marian.
SERVICIOS DE MANEJO DE REDES SOCIALES
Sin Documentos se encarga de ayudar a tomar decisiones acertadas dentro del universo digital, construir relaciones a largo plazo entre potenciales clientes y el negocio a través de las estrategias más potentes del universo digital. Mejorar el posicionamiento de las marcas y/o empresas, el engagement, branding y rebranding, rentabilizar las redes sociales a través de los servicios de redes y community manager; además de un conjunto de servicios, como producciones de fotos, gestión y activación con influencers, campañas digitales, contenido digital individual.
