Stephi Stegman, en perfecta asimetría
Stephie Stegman, protagonista de nuestra edición de Arte, es una de las modelos más prolíficas del panorama nacional. Con una carrera meteórica desde muy joven, fue figura de numerosas producciones a nivel local y protagonista de portadas emblemáticas para editoriales internacionales de prestigio, como Marie Claire, L’Officiel y Harper’s Bazaar. En su breve paso por nuestro país, dialogamos con la modelo sobre sus inicios en el modelaje, sus metas y su vida en el exterior.
Hoy, Stephie compagina su labor de modelo con la de madre, influencer y compañera de Pablo Mejía, integrante de la reconocida agrupación urbana Piso 21.
“Mi contacto con la moda se dio en una sala de hospital. Me encontraba visitando al mejor amigo de mi padre que, coincidentemente, era cuñado de la reconocida modelo Paola Hermann. Tenía 12 años y cero nociones sobre lo que era ser modelo. Paola me ofreció muy gentilmente hacer el curso de modelaje gratis y, aunque no me llamaba la atención, fue casi por impulso de mi padre —quien era mi mayor fan— que terminé accediendo a probar terreno dentro del campo de la moda”, rememora Stegman sobre sus inicios.
Eventualmente, la modelo realizó desfiles, campañas y apariciones en medios editoriales de nuestro país. Posteriormente, Stegman decide migrar a la capital argentina para dar el salto profesional definitivo al mercado regional e internacional.
EL SALTO INTERNACIONAL
“Mi carrera profesional como modelo comenzó en Buenos Aires, cuando decidí que quería probar suerte en el extranjero. Si bien me encontraba satisfecha con lo que había logrado en nuestro país, terminé reflexionando que lastimosamente no existe una industria tan consolidada en nuestra escena para vivir enteramente de esta profesión”, puntualiza la modelo.
Consultada sobre qué otra anécdota recuerda de su paso por la Ciudad de la Furia, comenta: “Para mí, Buenos Aires fue muy importante en mi carrera como modelo. ¿En qué me baso? Ahí pude hacer campañas para marcas importantes, como Ricky Sarkany, Colgate, y portadas para revistas de élite, como Cosmopolitan y Harper’s Bazaar. Toda esa experiencia me sirvió para nutrir mi CV”.
Stegman también reflexiona que la industria de la moda hoy es muy distinta a cuando ella comenzó: “Creo que hoy la industria está un punto más flexible con la demanda de la inclusión, diversidad y propuestas para todas las personas; por ejemplo, la inclusión de modelos plus size es algo que en mi época no era tan común, y hoy es categórico que la gente quiere ver personas con quienes se sientan identificadas más allá del agregado aspiracional que siempre nos vendieron sobre la moda”.
Otro detalle es que muchas modelos hoy en día también se gestan desde las redes sociales, a partir de la interacción y la demanda del público de contenido personalizado. Entonces, ¿son las redes sociales el nuevo paradigma para fichar modelos más allá de las agencias?
“Creo que hoy las redes sociales son un aspecto transversal para captar la atención de marcas, clientes o proyectos. Obviamente no basta con subir una foto linda, también hay que agregar el valor actitudinal, como la autenticidad, la simpatía con el público o el hecho de mostrar una belleza más natural con imperfecciones y nulo retoque. Así que definitivamente, desde mi óptica, hoy el portfolio de una modelo son sus cuentas de social media”, reflexiona Stephie.
“SIEMPRE ME DIJERON QUE NO PODRÍA CONCEBIR, DEBIDO A QUE EN LA ADOLESCENCIA ME EXTIRPARON LAS TROMPAS DE FALOPIO, HACIENDO IMPROBABLE MI SUEÑO DE SER MAMÁ”.
REINA DE BELLEZA
Stegman es una de las pocas modelos de nuestro país que se destacan por haber salido en revistas emblemáticas internacionales, como Grazia, Harper’s Bazaar, Vogue y Elle.
Con relación a esta experiencia, ¿tiene peso salir en este tipo de revistas en la carrera de una modelo o para alguien relacionado con el rubro de la moda? “Creo que el hecho de agregar al portfolio editoriales en revistas de estatus internacional tiene un peso contundente en la carrera de una modelo o de alguien relacionado con el sector de la moda No solo por la exposición, sino porque permite nutrirte profesionalmente al conectar con estilistas, fotógrafos y referentes de la industria”, destaca Stegman.
Además de su faceta de modelo, Stegman también es reconocida por los amantes de los concursos de belleza, ya que en el año 2015 se alzó con la corona de Miss Supranational. Consciente de que fue una excelente vitrina, encuentra que su incursión en el concurso no fue solo un movimiento individual, sino algo necesario para dar visibilidad al país.
“Creo que Paraguay no era muy visible dentro de los concursos de belleza, razón que me motivó no solo desde mi deseo personal, sino también por el hecho de aglomerar todo lo que representa simbólicamente nuestro país y traducirlo en el marco de un concurso. Los concursos de belleza son una excelente plataforma para mostrar el talento, la forma de pensar y el potencial de una aspirante”, describe Stephie.
También existe una mirada crítica con respecto a si en la actualidad debería seguir vigente un concurso que mida a las mujeres con base en sus características físicas o determinadas competencias. La modelo paraguaya reflexiona que a su parecer esto ha cambiado, ya que existe mayor inclusión en los concursos de belleza.
“Creo que hoy en día los concursos de belleza han dado pasos significativos hacia la inclusión si comparamos con otras épocas. Obviamente al ser un concurso que se caracterizó por años por mantener un cierto formato, es entendible que siga generando fricción, ya que hay aspectos que no comulgan con el pensamiento actual de la sociedad, pero desde mi subjetividad, esto irá cambiando a medida que exista más diversidad dentro de los certámenes”.
EL SUEÑO DE UN EMBARAZO
Desde el año pasado, Stegman ostenta otro título dentro de su extenso CV: el de ser mamá. La modelo finalmente pudo dar a luz a su primer hijo después de un extenso proceso de inseminación in vitro.
“Siempre me dijeron los médicos que no podría concebir, debido a que en la adolescencia me extirparon las trompas de Falopio, haciendo improbable mi sueño de ser madre. Así que con mi pareja Pablo, decidimos hacer el tratamiento in vitro que tuvo su proceso, nada fácil, por cierto, pero hoy me permite disfrutar de ser mamá de un hermoso niño”, comenta Stephie.
Y con referencia al futuro, ¿qué planes existen en la mira? “Definitivamente, quiero seguir apostando un tiempo más por el modelaje. Curiosamente, cuando siempre digo que lo dejaré a un lado es cuando se presentan proyectos más grandes u oportunidades. Por otro lado, estoy con el proyecto de una marca propia que iré comentando gradualmente a través de mis redes y también quiero volver al terreno de la actuación”, finaliza Stegman.
- Fotografía VICHI CANDIA
- Dirección editorial KATE REICHARDT
- Estilismo KATE REICHARDT y MATÍAS IRALA
- Producción y textos MATÍAS IRALA
- Prendas ILSE JARA
- Esculturas CHRISTIAN CEUPPENS
- Tocados BRUNO VÁZQUEZ
- Asistencia de producción PAZ MARENGO
- Asistencia de fotografía GABY DÁVALOS
- Maquillaje y peinado AUGUSTO SANTIVIAGO y JORGE BENÍTEZ para GLAM SQUAD
- Asistencia de maquillaje MAYRA CHENA para GLAM SQUAD
Abel Fernándes, cuando menos es más
Abel Fernándes nació en Paraguay, en el año 1974. Afincado en Madrid, España, desde hace más de veinte años, presenta por primera vez en Paraguay su última producción artística. Sus obras toman como punto de partida su interés por la fuerza sensorial del color, la luz y el espacio.
Por Valeria Gallarini | Fotos Gentileza
Las obras de Abel Fernándes son reducidas al mínimo en su forma, pero están cargadas de una gran personalidad, con superficies expansivas de color y una depurada perfección técnica que rompen las estructuras tradicionales de la pintura y las lleva a límites cercanos a lo industrial, creando texturas homogéneas y limpias en un delicado y cuidado equilibrio.
Los colores, elegantemente yuxtapuestos, vibran con tal sutileza que invitan al espectador a sumergirse en espacios infinitos e insondables, donde la percepción y la contemplación navegan suspendidas en una atmósfera intimista de ingravidez controlada.
Desde su primera exposición en 2012, el artista paraguayo radicado en Madrid ha expuesto en prestigiosas ferias de arte internacionales y galerías de Europa, logrando una muy buena acogida de la crítica y el público. Sus obras cuelgan en colecciones públicas y privadas de relevancia.
Entre sus más recientes exposiciones individuales en Europa, se destaca la de la Galería Mados en Madrid 2019 con Infinitum: Un viaje hacia el universo emocional, así también sus muestras individuales en Málaga y Marbella. Ha participado de muestras colectivas en importantes espacios, como la Sala de Arte El Brocense, el Museo Santa Cruz de Toledo, el Museo Infanta Elena en Tomelloso, el Centro Cultural Conde Duque de Madrid, la Galería Javier Román de Málaga y el BCM Gallery de Barcelona.
ORIGEN
El 23 de junio realizó en Asunción la exposición titulada Origen, en la galería BGN / ARTE. Esta exposición tiene como hilo conductor y eje al círculo, el cual no tiene un principio y tampoco un fin. Esta figura expresa simbólicamente el sentido y conexión de la vida humana con el universo. Símbolo primordial que lo contiene todo. El centro representa el origen y, a la vez, el destino final, el movimiento eterno, el punto central expandido sobre sí mismo. Origen toma como punto de referencia la luz como medio de percepción y ocupación espacial, con cromatismos expansivos generadores de movimiento. Una reflexión pictórica en torno a la idea del origen, el universo, lo absoluto. A continuación, conocemos un poco más acerca del proceso creativo del artista.
¿Cómo te iniciaste en el mundo del arte?
Creo que todos en cierta manera somos artistas desde niños. Dicen que “un artista es un niño que ha sobrevivido” y, en mi caso, el arte ha estado presente desde que tengo uso de razón a través del dibujo y, posteriormente, con la pintura. Mi primera experiencia de pintura metódica se dio recién cuando me instalé en Europa, donde entendí que no se trataba solo de pintar lo que me gustaba, sino que debía encontrar la manera de transmitir mis emociones.
¿Cómo es tu proceso creativo?
La luz, el color y el movimiento juegan un papel muy importante en mi proceso creativo, pueden surgir espontáneamente o puedo prepararlos a través de borradores iniciales. Me atraen las obras inmersivas, que exploran la relación entre la vista y el contexto emocional. Para mí, el arte ha sido como un hilo conductor para poder expresar mis emociones e inquietudes, una suerte de catarsis ante la experiencia vital.
¿Cuál es el origen de tu serie actual?
Mi actual trabajo representa mi evolución creativa dentro de mi propia investigación artística. Esta línea de trabajo pretende reflexionar sobre la trascendencia humana, una reflexión en torno a la idea de lo absoluto, la idea del origen y la transformación de la energía en un proceso de movimiento eterno.
¿Cuáles son tus referentes artísticos y creativos?
En mis obras existen referencias de artistas a los que admiro y cuyas obras me emocionan mucho. Si tuviera que elegir uno, sin lugar a dudas, sería James Turrel.
¿Qué es el arte para vos?
Para mí, el arte es un medio por el cual puedo transformar emociones en experiencias visuales a través de la contemplación, la paciencia y la meditación.
Meli Gauto, rompiendo barreras en la industria del fútbol
En un mundo tradicionalmente dominado por hombres, cada vez más mujeres están irrumpiendo en roles que anteriormente parecían inaccesibles. Un claro ejemplo es Meli Gauto, una empresaria paraguaya decidida, empoderada y luchadora, que supo sobresalir desafiando estereotipos, para así dejar su huella en la industria del deporte más popular del mundo.
Por Nora Vega | Fotos Guillermo Fridman
“Me dieron la oportunidad de incursionar como mánager oficial del Club River Plate Paraguay cuando estaba en Intermedia y logramos subir a Primera División. Fue un desafío más que gratificante porque me ha dado la oportunidad de plasmar las herramientas y la experiencia que he adquirido con el tiempo”.
Aunque existen trabajos que históricamente se asocian al mundo masculino, la creciente presencia de mujeres en la industria del fútbol como agentes de jugadores es evidente. Meli estudió Derecho y realizó especializaciones administrativas y deportivas. “He luchado con el apoyo incondicional de mis padres y de mi familia, que son mis pilares”, expresó.
Con determinación, sacrificio y perseverancia, ha logrado construir una carrera que implicó un trabajo impecable a la hora de negociar contratos y establecer relaciones sólidas con los jugadores y los clubes. “Me encantan los desafíos”, sostuvo. Empezó desde muy joven a incursionar en este rubro que nunca lo vio como complicado; al contrario, su sed de curiosidad la alentó a seguir explorando el sistema de gestión deportiva.
PASIÓN POR EL FÚTBOL
El hermano de Meli practicaba en la escuela de fútbol de Olimpia. “Mi padre me llevaba a las prácticas todos los días y a los partidos oficiales cada fin de semana. Esas eran mis actividades desde que tenía ocho años”, recuerda. Allí ella aprendió lo básico del manejo técnico-físico. El técnico Antonio González, que en ese entonces era director técnico de inferiores de la Selección Paraguaya, fue uno de los que impulsaron su carrera como agente.
“El señor Antonio me notaba muy curiosa. Rápidamente pudo sentir mi entusiasmo y con gusto me explicaba los errores y mejoras de ciertos jugadores, me enseñó acerca de las técnicas, de potenciar físicamente al talento, entre otras cuestiones. Era una eminencia que estaba adelantado a su época. Todo ese aprendizaje lo fui aplicando desde mis inicios”, reveló Meli.
Fue hermoso vivir una infancia y una adolescencia así. “Crecer en este ambiente y ver el proceso de mi crecimiento fue fundamental a la hora de decidir mi futuro. A los 17 años ya tenía seguro lo que quería ser: quería adentrarme de lleno al apasionado mundo del fútbol. Y así lo hice. A los 23 años obtuve la licencia de agente de fútbol de la FIFA”, detalló. Su trabajo actual: gestionar las transferencias locales e internacionales de los jugadores.
UNA INSPIRACIÓN PARA MUCHAS MUJERES
Jugadores de alto nivel fueron representados por Meli. El primero fue el delantero Dionisio Pérez, más conocido como El Loco. Ella ha logrado asegurar contratos lucrativos y ha desempeñado un papel crucial en el desarrollo de las carreras de sus clientes. Su presencia en la industria no solo está rompiendo barreras, sino también, de seguro, va a inspirar a otras mujeres a seguir sus pasos.
“Hoy les digo a todas las mujeres que crean en sus talentos, que inviertan en sí mismas, cultiven su amor propio, se potencien, adquieran conocimientos y experiencias nuevas. Fracasen, equivóquense para que puedan llegar al éxito victoriosas”, finalizó.
La Pecadora, cambia de piel y renace manteniendo su esencia
Desde su creación, el estilo de Pecadora fue el de una gastronomía sin complicaciones, en donde los platos urbanos icónicos de todo el mundo fueran igual de protagonistas que el encuentro de amigos que se juntan ahí para disfrutarlos. Con una nueva cara, pero el mismo menú, este lugar sigue destacándose como la esquina con más carácter de Asunción.
Fotos Alejandra Laterra
A diferencia de los demás restaurantes de Paru, Pecadora es el más descontracturado y alegre de la cuadra. Una energía que ahora mismo está enfocada en un cambio de piel, al migrar de una esencia de barrio al de una cantina social.
Juan Carlos Guerrero, director de Paru, dijo que esta es una renovación acorde con estos tiempos, conectándose más con los que frecuentan el lugar. “Con este nuevo cambio, pasamos de Pecadora a La Pecadora. Buscamos seguir siendo un espacio donde el buen comer y los amigos se fusionen al ritmo de una buena canción, un sitio en donde se celebre el equilibrio de una noche increíble para todos”, manifestó.
LA PECADORA CAMBIA LA CARA, PERO NO LA CARTA
A la hora de comer, predominan los platos que se disfrutan mejor con las manos, sin menospreciar los cubiertos, claro. La Pecadora ofrece una cocina en la que podemos encontrar varias opciones protagonistas de las principales calles del mundo: desde su tradicional empanada, pasando por las coxinhas, arepas, quesadillas y sándwiches, hasta las más deliciosas pizzas y hamburguesas. “Contamos con los mejores platos al paso del mundo, elaborados con la mejor materia prima”, resaltó Juanca, como lo conocemos coloquialmente.
Entre los destacados, no podés dejar de probar el equivalente al rey del fast food paraguayo: la deliciosa empanada de carne de La Pecadora, única y memorable. Y si una o dos no son suficientes, la sandwinada (que incluye seis empanadas del gusto que quieras) te va a hacer tocar el cielo. Además, salen cada una con un esponjoso pancito de mandioca. ¡Imperdible!
Si buscás un poco de sabor del Viejo Continente, no dejes de probar el riquísimo francho: un superpancho cubierto de cheddar cremoso, panceta y papas pay. Y si lo tuyo es compartir con amigos, la casa recomienda la pizza de pollo catupiry, el secreto para terminar el día de la mejor manera.
Cuando hablamos de comida al paso no puede faltar el tradicional lomito, una delicia. Y si verdaderamente sos amante de la hamburguesa, te invitamos a que peques y elijas la deliciosa hamburguesa Pecadora, hecha con dos medallones de un increíble blend de carnes, cebolla caramelizada, panceta crocante, cheddar, el trío infaltable entre panes —huevo, lechuga y tomate— y bañada en salsa BBQ. No podés irte sin probar el volcán de chocolate Pecadora relleno de dulce de leche, y para los más memoriosos un inolvidable helado picolé o pingüino. El broche final que te va a dejar supercontento.
Una cantina no sería tal sin sus grandes barras. “Contamos con dos hermosas barras, una interna y otra afuera en nuestra terraza, esta última equipada con cinco canillas de chopp de diferentes marcas, listas para recibir a todos para el after. Además del chopp de nuestra terraza, nuestro barman te espera con las mejores opciones de tragos y bebidas para disfrutarlos con tu grupo de amigos o bien para relajarte y cerrar un gran día”, expresó Juanca.
NUEVO CAMBIO DE PIEL
La deco también tuvo un refresh. Cambiaron los tonos oscuros por tonos pasteles actuales que aportan mucha más energía y vida a cada uno de los ambientes. Las grandes mesas en la terraza descubierta son definitivamente la invitación perfecta para disfrutar de una noche de cielo estrellado en una de las mejores esquinas de Asunción. Cabe mencionar que en La Pecadora se pueden realizar eventos privados. El lugar está preparado para recibir hasta a 150 personas sentadas entre terraza e interior.
“Para este año planteamos seguir consintiendo a nuestros clientes ofreciéndoles atractivas opciones para su tarde-noche con promociones diarias, noches temáticas de artistas o géneros musicales y la presencia de diferentes Djs, siempre con nuestra riquísima gastronomía urbana como principal protagonista”, finalizó Juanca.
